Es una puesta en escena que devela el intenso estremecimiento íntimo del ser humano por querer liberarse
de la difícil carga de ser “Una Persona”. La obra toma el gesto de la langosta - que cada cierto tiempo, incómoda, se desprende de su caparazón- para construir el arquetipo de la mujer langosta que movida por el tedio y el agotamiento que le produce “Una ciudad”, intenta desprenderse de su formación humana, es decir, de la Máscara que, si bien le ha permitido construir “Una vida”, también la ha estrechado en su existencia.
La máscara es el elemento simbólico que nos permite poner en evidencia el vacío de la herida primordial; una herida que, según Octavio Paz, es el fondo insondable de todo ser humano. En “A T U R D I R” llevamos la máscara al paroxismo, a la hipérbole, a la aliteración y a la gradación para preguntarnos por nuestra propia máscara, y reconocer que adentro de ella habita una pulsión viva de expansión que es acallada, muchas veces, por una Ciudad-Mundo igualmente enmascarada en lógicas sociales, institucionales, religiosas, políticas y económicas que nos aturden. Reconocer que
la máscara es un acuerdo social con el mundo, es también entender que esa máscara no nos determina, y que como lo hace la langosta- aturdida cada tanto- podemos sacudirnos y mudar cuantas veces sea necesario.
-” No todo lo que recordamos está en la cabeza”-
Moonica Marín
Johanna Londoño
Catherine Fernandez
Felipe Caicedo
Ever Armando Moncada y REMO PRODUCCIONES
Diego Cano
Lalita Guillén
Post Drama
60 minutos
Anamnésico Colectivo Teatral nace en 2006 desde un impulso por indagar maneras particulares de abordar el acontecimiento escénico. Sus búsquedas se han cimentado en dramaturgias propias y reescrituras de textos universales de otros autores que, pasados por la experiencia singular del equipo creativo, logran otras dimensiones escriturales que posibilitan una expansión de lo dramatúrgico y lo escénico.
Cada uno de sus montajes ha sido una oportunidad investigativa en la que se cruzan distintas disciplinas con el teatro, y se exalta el valor de la mirada subjetiva del actor creador en la construcción de sentidos, lo que consolida una estética que se mueve en la pregunta ontológica y que repiensa la relación jerárquica con el espectador, entendiendo el teatro como un acontecimiento vivo que tiene como singularidad el encuentro de seres humanos que se miran en presente.
Anamnésico ha vinculado a sus procesos a personas de diversas disciplinas (músicos, docentes, bailarines, artistas plásticos, psicólogos, audiovisuales, diseñadores etc.) lo que ha generado una expansión en las dinámicas creativas. También han optado por la itinerancia como manera de
creación y proyección de su trabajo, lo que ha determinado el encuentro con resoluciones de puesta en escena que dan cuenta de una filosofía de un teatro libre e inútil.
Sus obras Cambio de Clima – 2024; ATURDIR – Obra en 12 asaltos escénicos con máscara– 2022; Bio le ncia - 2017; Anamnesis documental escénico – 2016; Os hablan los iracundos – 2013; Irrisoria: Cadáver Exquisito – 2011; Lorca – 2010; Ofelia(s) – 2009; Los 7enanitos y Blanca Nieves –
2008; Hamor-es o Ago Gir como lo he llamado – 2007; y MurosBlancos – 2006 son un itinerario del pensamiento de un colectivo de muchachos que van transitando conforme va circulando la vida pero que conservan intacta la inquietud.
